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Cada una de estas exhibiciones debe estar en tu lista de prioridades este otoño-invierno si estas por NYC!. O síguenos en twiter @LatinoEvents y te las mostramos!. Estos listados pasarán pronto a ser contenido exclusivo para subscriptores. Les invito pues a subscribirse a nuestra mailing list (aquí) para que no pierdan acceso a este material. 
Incorporo algunos comentarios de las muestras que he podido ver hasta ahora. Disfruten!.

Edited to update some closing dates.

* The Art of Latin America (permanente) > Unicas piezas de textiles, cerámicas y esculturas en el @TucsonMuseumArt.

El otoño ya no se ve tan lejano en Nueva York. Y tampoco la oportunidad de ver estas 5 fantásticas nuevas exhibiciones a partir de septiembre. 

AMERICA IS HARD TO SEE es la muestra inaugural del Museo Whitney en su nueva sede ubicada en el Meat Packing District (MPD) de Manhattan (foto superior). El Nuevo Whitney abrió sus puertas el pasado 1 de Mayo y ya hoy se aprecia el espaldarazo que a la zona le ha dado su presencia. 

Escultura de Marisol.

Como bien lo definió el New York Times, esta adición consolida las zonas de Chelsea y el MPD como el nuevo eje cultural de Nueva York.
Son 14 los Artistas Latinos participando en America is Hard to See. Es una lista selecta de artistas Latinos, pero no son los únicos que posee el museo. Y la lista no es nada corta. El Whitney tiene una nutrida representación de la contribución artística de la comunidad Latina al acervo artístico y cultural de los Estados Unidos de América. En futuras muestras esperamos tener la oportunidad de disfrutarlos a todos.
Como abreboca, una Instalación de Felix González-Torres le da la bienvenida a los visitantes al entrar al recinto y funge como un hilo conector de todo el edifico y sus tesoros. 

Felix González-Torres

También están presentes en los diferentes niveles obras de Carmen Herrera, Marisol, Ana Mendieta, José Clemente Orozco, Wayne González, Abelardo Morell, Miguel Covarrubias, Raphael Montañez Ortiz, Rafael Ferrer, Richard Serra, Maurizio Cattelan, Alfonso Ossorio y Luis Camnitzer. 

Carmen Herrera

Tuve la oportunidad de visitar el nuevo Whitney antes de su apertura oficial. Es un espacio fantástico creado por Renzo Piano, que acomoda y muestra las piezas de arte en todo su esplendor. Junto con la muestra, es preciso el paseo por sus recintos llenos de luz y el disfrute de sus espacios externos, las terrazas y miradores que muestran la nueva cara de la Gran Manzana en sus 360 grados de gloria. Disfruten algunas de las fotos de piezas de arte de algunos artistas latinos que tomé durante mi visita, debajo. O visiten NewWhitney.





America Is Hard To See está abierta al público hasta el 27 de Septiembre. Para más información, visiten whitney.org.
All pictures by Alex Guerrero ®2015

La temporada de las Feria de Arte está por comenzar en Nueva York. El famoso Armory Show, que ya es su propio festival Armory Week reúne a su alrededor otras cuantas ferias y eventos que exploran las diversas facetas del arte moderno y contemporáneo mundial, con mucho talento Latino por doquier. Aquí tienen 5 de las ferias más reconocidas. A inspirarse un rato del 3 al 8 de Marzo en diversos puntos de la ciudad.

1- The Armory Show y Armory Week se celebran del 5 al 8 de Marzo > Muelles 92 & 94 + Armory X Party @MuseumModernArt el 4 Marzo > @thearmoryshow

Estoy re-introduciendo ESSENTIALS con lo más destacado del calendario cultural de Nueva York y de otras grandes ciudades del país y del exterior. El formato será más corto, básicamente conservando la brevedad de un tuit. Así tendrás acceso a la información esencial y, de quererlo, ampliarla a conveniencia. Aquí les va lo más destacado en muestras de arte para las próximas semanas. Algunas de estas exhibiciones cierran muy pronto, como la gran muestra de El Greco, El Cubismo y Henry Matisse. Así que vamos a disfrutar, que hay donde.

1- El Greco en Nueva York > @metmuseum > Hasta Febrero 1.

Este año en particular, la presencia de temas latinos es fuerte en el festival DOC NYC. La chispa del emprendimiento prende en Costa Rica y en Sud América en contra del machismo, la lejanía, la falta de infraestructura y capital. No hay incentivo de progreso en muchos lugares de América Latina, pero en un rincón de Costa Rica, la directora  Lesley Chilcott nos muestra cómo un grupo de mujeres triunfa, crece y genera cambio en A SMALL SECTION OF THE WORLD. 

El papel de las mujeres en el desarrollo de América Latina cambiará el rostro del continente como también lo refleja Pamela Yates en otro de sus fantásticos trabajos documentales, DISRUPTION (foto) y las promesas del micro-crédito o la semilla del emprendimiento.
Otra cambio que se presenta en el festival es el climático. La periferia y la centralidad se nos revela en el corto SANTA CRUZ DEL ISLOTE de Luke Lorentzen. Vivir en un islote a 50 millas de Cartagena puede parecer paradisíaco, y a lo mejor lo es. Pero Santa Cruz está casi a nivel del mar y no se le ve que tiene muchas posibilidades de crecer. Países conformados por islas están en peligro de desaparecer bajo las aguas. Qué le espera a Santa Cruz? Tomarán ellos mismos cartas en el asunto?. Porque más allá de todo  se impone esta inercia que cuelga sobre el islote, donde no se ve iniciativa, plan de futuro. Prenderá allí también la mecha del emprendimiento ?.

Con la 'casa llena' comenzó la edición 2014 de la Affordable Art Fair (Feria del Arte Asequible) de Nueva York en las instalaciones del Metropolitan Pavillion de Chelsea. 


Este año me agradó ver a nuevas galerías y nuevos artistas - latinos incluidos - y también a algunos viejos y nuevos amigos en el recinto.



Visité la feria y capté algunas imágenes que ahora comparto con Ustedes. Tienen hasta el 6 de Abril para darse una vuelta y, quien sabe, encontrar algo perfecto para tu colección.


Recuerden que la idea central detrás de la feria es arte asequible, con muchas piezas valoradas en menos de $1,000.00. 


Vean la galería de fotos debajo o sigan el enlace > AAFNYC.




 Fotos: 1- America Martin en la JoAnne Artman Gallery. 2- Alejandro Casazi en la Minan Gallery > All pictures by Alex Guerrero ®2014

No dejen de visitar la exhibición al aire libre de la obra del artista chileno (vive en Brooklyn) Iván Navarro que se presenta en el Madison Square Park hasta Abril 13 del corriente año. Las esculturas iluminadas de Navarro representan la experiencia del inmigrante y la busqueda democrática. El agua y su almacenamiento como símbolos de continuidad y de aspiraciones. 



La Torre de Agua, tan sinónima de NYC es iluminada por dentro con símbolos y letras en neón (me, we, bed) que se reflejan al infinito creando esa sensación de portal a algo mejor, a la inclusión, a la democracia, al progreso, al bienestar.



Todos ellos son centrales a la experiencia del inmigrante como también a la del trabajador asalariado en cualquier rincón del país. El nombre es tomado de la canción de Guthrie del mismo nombre cuya letra le sirvió de inspiración al artista. Vean la galería debajo o sigan el enlace a picasa > NAVARRO.



También pueden visitar el Madison Sq. Park > MSP.
All pictures by Alex Guerrero ®2014

Saben que no me pierdo aunque sea una de las grandes ferias del arte que se realizan durante el año. Este pasado fin de semana visité Scope Art Fair en los espacios de la Oficina Principal de Correos de NYC. 



Aquí tienen una muestra en 27 fotos de lo que presento ScopeNY. Como todos los años tenemos una significativa presencia de artistas Latinos. Vean las fotos debajo a sigan el enlace a Picasa > SCOPE.

A dios. by Edgar Serrano.

La séptima edición de la bienal de El Museo ha sido extendida hasta el 15 de Febrero. No pierdan la oportunidad de disfrutar obras realizadas por artistas, tanto nuevos como aquellos más avanzados en sus carreras, que trabajan y viven en la región metropolitana de Nueva York. La Bienal es una muestra colectiva, un proyecto de investigación cuyo propósito es entender mejor las condiciones bajo las cuales las comunidades artísticas producen, presentan y piensan a través del arte en nuestra ciudad. La Bienal está interesada en hacer conocer las condiciones bajo las cuales las obras de arte se crean y cómo éstas son recibidas por el público. Los métodos de los artistas y sus procesos son de importancia, al igual que el contexto en el que se interpretan. La Bienal de El Museo celebra los aspectos experimentales del arte contemporáneo, y apoya la idea de que esta producción constituye la historia del arte americano contemporáneo.

El título de esta exposición hace referencia a una cita de una fábula por Aesop, ‘The Braggart’, en la que un alarde sobre un salto resulta en un reto para repetir una hazaña particular: “salta aquí, salta ahora, aquí es donde tu saltas.” El lugar donde la hazaña puede ser recreada y el desafío resuelto—aquí—se convierte en el factor más importante del reto. El artista se convierte, a la vez, en el productor y el receptor, que recrea una y otra vez un gesto de comunicación con el espectador.*  HERE IS WHERE WE JUMP > Hasta el 15 de Febrero en El Museo > Bienal.

It is that time of the year to immerse ourselves in the latest trends on Modern and Contemporary Art from Latin America!. PINTA NY 2013 is in town with 60 Exhibitors, from 20 countries showcasing over 160 Modern and Contemporary artists from Central and South America, The Caribbean, and Europe.

Photo by Alex Guerrero ®2013

Reconocido mundialmente por sus ondulantes gigantes de acero, el artista Richard Serra acaba de abrir al público una serie de nuevas esculturas en la Galería Gagosian de Chelsea (W21st y W24th). Esta muestra continúa esa tradición ondulante pero también inicia un nuevo derrotero.

Photo by Alex Guerrero ®2013

En la calle 21 se presenta Inside Out, en donde el acero se moldea fluidamente como un lazo y crea pasajes y salones por donde perderse. En la calle 24, el nuevo experimento creativo de Serra: 7 Plates, 6 Angles; Intervals; y Grief and Reason (for Walter) en donde las lineas, los ángulos rectos y los volúmenes cuadrados y rectangulares dominan, como una versión moderna de los monolitos de otrora. 

Photo by Alex Guerrero ®2013

Tuve el placer de entrevistar a Richard Serra brevemente durante la apertura de su Retrospectiva de Dibujos en el Museo Metropolitano de Nueva York hace un par de años. 

Photo by Alex Guerrero ®2013

Era la primera vez que exhibía sus dibujos y fue mi primer acercamiento a la persona del artista. Aunque en ese momento Richard Serra fue enfático al declarar que consideraba su obra como dibujante y como escultor dos cuerpos de trabajo totalmente independientes, al ver las nuevas esculturas y ver sus dibujos en el Metropolitano, no puedo sino ver extrapolaciones. (Vean la entrevista aqui. En inglés). 

Photo by Alex Guerrero ®2013

Desde el Met, la fascinación con la inmensidad y lo directo de sus gigantes de acero me han maravillado. Esta no es la excepción.

Photo by Alex Guerrero ®2013

Las esculturas de Richard Serra están en exhibición hasta el 25 de Enero del 2014 en los dos locales de la Galería Gagosian en Chelsea. Más info > Serra.
All Pictures by Alex Guerrero ®2013